Diseño de clases de baile inclusivas con neurodiversidad y DISC
1. Diagnóstico inicial y segmentación de estilos
Al iniciar el taller, cada estudiante realiza un autodiagnóstico DISC de colores, que permite identificar:
Rojo (Dominante): tienden a ser rápidos, experimentales, pueden frustrarse con demasiados detalles.
Amarillo (Influyente): creativos, sociales, aprenden mejor con interacción y diversión.
Verde (Estable): pacientes, necesitan estructura, instrucciones claras y tiempo para interiorizar.
Azul (Consciente): analíticos, precisos, aprenden mejor con secuencias detalladas y feedback técnico.
Este diagnóstico permite al profesor adaptar la enseñanza, las correcciones y la práctica, evitando comparaciones perjudiciales y fomentando la autoestima.
2. Estructura de la clase adaptativa
Cada sesión se puede dividir en tres fases, con adaptaciones según estilo de aprendizaje:
Calentamiento y activación (15-20 min):
Movimientos básicos para despertar cuerpo y memoria motora.
Para dominantes y creativos, introducir pequeños desafíos o improvisaciones rápidas.
Para analíticos y estructurados, realizar repeticiones lentas y exactas.
Aprendizaje de pasos y secuencias (30-40 min):
Enseñar los pasos principales con varias vías: demostración visual, explicación verbal, práctica guiada.
Ajustar el nivel de detalle según estilo DISC:
Rojo/Amarillo: énfasis en flujo y sensación, menor detalle.
Verde/Azul: secuencia completa, precisión y feedback técnico.
Incorporar memoria activa: asociar cada paso con ritmo, música y nombres de movimientos, reforzando memoria de trabajo y memoria a largo plazo.
Improvisación y conexión grupal (15-20 min):
Práctica de inteligencia coral y sincronización, respetando el ritmo de cada estudiante.
Juegos de interacción que fomenten empatía, creatividad y adaptación social, cuidando que nadie se sienta presionado por avanzar “al ritmo del grupo”.
Para estudiantes más analíticos: ejercicios de improvisación dentro de reglas claras.
Para estudiantes más creativos: libertad de expresión y exploración rítmica.
3. Feedback y retroalimentación
El feedback debe ser personalizado y respetuoso, según estilo DISC:
Rojo: directo y breve, enfocado en resultados.
Amarillo: positivo, motivador y creativo.
Verde: paciente, con énfasis en seguridad y confianza.
Azul: detallado, técnico y sistemático.
Evitar comparar a los estudiantes entre sí; el enfoque es progreso individual dentro de la dinámica grupal.
4. Laboratorio de entrenamiento integral
Cada clase funciona como un laboratorio experimental:
Cuerpo: coordinación, fuerza, resistencia y musicalidad.
Mente: memoria, cálculo rítmico, planificación motora y creatividad.
Emoción: tolerancia a la frustración, resiliencia y motivación intrínseca.
Social: inteligencia coral, empatía y comunicación no verbal.
Los ejercicios se pueden documentar en un diario de práctica, asociando progreso a cada estilo de aprendizaje y perfil DISC.
5. Evaluación y evolución
Evaluar semanalmente el progreso individual y grupal, no solo en técnica, sino en:
Fluidez del movimiento.
Capacidad de improvisación.
Memoria de pasos y secuencias.
Integración social y sincronización grupal.
